無獨有偶2007作品《心理醫生愛上我》-作品介紹

Puppet & Its Double "Portrait of Dora"

無獨有偶工作室劇團【創新偶戲系列‧第1號作品】
The Puppet & Its Double Theater - Advance Works No. 1

一場心理醫生與他的女案例人相互「錯過」的人生故事

本劇改編自法國當代女性主義者、也是重要劇作家及小說家—艾倫‧西蘇(Helene Cixous) 1976年的劇作《朵拉的肖像》Portrait of Dora，並獲得作者中文劇本授權。劇本結構可分解為：特寫獨白、雙人對話與回憶事件等三類場景，而劇本本身充滿精神分析研究與女性文學創作的學術色彩。導演傅裕惠將語言和場景拆解，將畫面和聲音進行有趣的蒙太奇式斷裂與銜接，並將原劇廿世紀初的歐洲時空，轉換為深受中西文化衝擊的在地年代，希望藉由豐富的視覺與聽覺饗宴來提供一個完整的故事。

無獨有偶延續戲偶操控美學的多面向探索與嘗試，藉由人、偶共台形式的微妙關係，及人和偶、偶和偶之間互動所產生的化學作用，讓角色恣意在現實與潛意識之間遊走交替，帶領觀眾進入真實與精神世界交替的隱晦中，探索女性內心深處的情慾世界。「偶」在劇中扮演通往女主角精神世界的關鍵媒介，深入她成長過程中與家人及親友間的多角關係，以及她如何在成人世界的紛雜糾葛中，跟背叛她的大人們互動。

演出形式
時間長度：100分鐘
觀眾對象：成人
表演形式：真人、洋娃娃與杖頭偶共同演出
首演：2007年10月04日國家戲劇院實驗劇場

創作人員
◎原著劇本：Portrait of Dora 艾倫．西蘇（Helene Cixous）
◎導演&劇本改編：傅裕惠
◎偶戲導演&戲偶設計：鄭嘉音
◎舞台設計：黃怡儒
◎服裝設計：王怡美
◎音樂設計&現場演出：周煜開
◎戲偶美術設計：葉曼玲
◎燈光設計：王天宏
◎劇本翻譯&法文聲音演出：謝宜靜
◎舞台監督：曾彥婷
◎攝影：許斌、陳成紀
◎演員：姚坤君、周力德、劉毓真、朱安如

劇照
2007 首演

留言

這個網誌中的熱門文章

“非常傳統”在美國─美國偶戲概述

（官網好讀版） U. S. Non-tradition An Overview of Puppetry in the U. S. 巴特、洛克波頓(Bart. P. Roccoberton, Jr). 美國康乃狄克大學戲劇系偶戲教授（Puppet Arts Program, Department of Dramatic Arts,University of Connecticut）譯者：鄭嘉音原文載於1999國際偶戲學術研討會論文集在美國沒有偶戲的傳統。這事實令人害怕卻同時也教人興奮。我們沒有大家耳熟能詳的角色或故事所帶來的一份安全感，也沒有既定的操作技巧或敘事手法。在文化、社會、或宗教活動上，沒有人期待會有偶的出現，更沒有與偶有關的慶典，但因此反而提供了很大的自由空間，讓人們創作新的角色、新的故事或是將舊故事新編。唯一能限制意念表達的，也不過是創作者個人的技巧或想像力極限罷了。反正沒有任何場合是特別為偶而設立的，所有場合也都適合偶的呈現。在本篇文章中，我希望能向大家介紹美國偶戲的現況，以及它是如何發展至今的。要向大家說明的是，在短短的文章中我不敢奢望能巨細靡遺地談論美國的偶戲，其中必定會有所遺漏。如果各位有興趣多了解這個主題，我很樂意為大家介紹相關書籍。我將就個人觀察之所見所得，與大家分享。原住民偶戲在這塊新大陸還未充斥外國探險家及移民者之前，曾有關於面具及偶的原住民傳統。它們的功用主要在祖先崇拜、豐收祈禱、時間儀式（譯註1）、巫術或是疾病治療等。令人惋惜地，這些偶或面具像其它原住民文化一般，不是遭到忽略就是毀壞。如今我們還可以在紐約州的指湖（Finger Lake）看到西尼卡族（Seneca）的面具部落遺跡，或閱讀關於西元1900年以前，亞利桑那州侯匹族（Hopi）在儀式中使用偶的考古報告，而北太平洋沿岸部族目前仍留存有偶和面具的使用。但是由於空間阻隔、人為忽視、及自然消長，原住民傳統對美國今日偶戲的發展，幾乎談不上什麼影響力，直到最近才開始有學者或藝術家們正視這個問題，但要是早知如此也不會有今日的問題了。歐洲的影響第一批移民為了逃離歐洲的宗教迫害在十七世紀抵達北美的東北部，尋求實踐信仰的空間。他們過著極清簡的生活且不能容忍其他人有不同的信仰。他們的道德規範不容許跳舞、飲酒、遊戲及娛...

閱讀完整內容

洪通介紹－彩虹阿伯黃永阜

彩虹爺爺黃永阜還沒把台中干城六村畫成彩虹眷村的四十年前，台南的鄉下南鯤鯓有一位洪通阿伯已經把他住的紅磚房內外畫得滿滿都是。當時沒有人叫他「彩虹阿伯」，很多人都說他是「瘋子」。彩虹爺爺畫的彩虹眷村因為 1969 年，靠打零工為生的洪通已經五十歲了，卻突然跟太太說要畫畫，讓她去外面辛苦工作，自己關在昏暗的小房間裡做畫家的大頭夢。也有人說，洪通從小是孤兒，又不識字，掃墓找不到父母的墳，就在路邊的空地擺起三牲祭拜，看起來神經兮兮。還有，他畫裡的人物有七分像鬼，畫裡的字像是鬼畫符，比火星文還難懂。他倒是很有自信，把自己的畫掛在廟前辦個展。直到 1972 年，放在華航飛機上給外國人看的《漢聲雜誌英文版》報導了他的廟口個展，於是大批媒體開始湧入窮鄉僻壤，瘋瘋癲癲的鄉下阿伯洪通成為媒體人物。「瘋子」變成了「天才」，鄉下人很疑惑。城裡人也很疑惑。 1976 年，洪通的個展從南鯤鯓的王爺廟搬進了台北美國新聞處，引爆十萬人潮，人潮裡不乏大人物，有的很讚賞洪通，有的很不屑。蔣勳認為，洪通是鄉土奇人，但不是藝術天才，洪通的爆紅，「更應該算是商業文明的一種」。李石樵等一些畫家覺得，洪通是對嚴肅藝術的侮辱。漢寶德說，洪通把中國《山海經》的古老世界帶到我們面前。洪通紅了，許多親戚朋友就來吃紅，明搶暗騙他的畫和錢。洪通很不快樂，把自己鎖回房間更深的黑暗裡。 1987 年，鄰居在房裡發現洪通的屍體，晚年他只靠喝蜜豆奶度日。洪通的兒子洪世保說他父親的一生是：「富在深山有遠親，窮在路邊無人問」。洪通彩繪的紅磚房，他過世沒多久就被拆了。 2010 年，彩虹眷村也差點被台中市區規劃剷平，臉書發起連署「讓彩虹爺爺畫下去」，台中市政府才把怪手縮回去。我們來不及為洪通保留一個村落，所以我們決定展開《洪。通。計。畫》，讓洪通在劇場裡畫下去。洪通的畫，本圖片由雄獅美術提供。

閱讀完整內容

台新藝術獎入圍展覽－4/24-6/6於高美館

無獨有偶工作室劇團最美的時刻第八屆台新藝術獎入圍特展 2002年由台新藝術基金會成立的「台新藝術獎」，是國內首創同時鼓勵並支持「表演藝術」與「視覺藝術」的獎項，獎金高達百萬，「第 8屆台新藝術獎」從2009年近千檔精選入圍的15項作品。時間 2010-04-24(六) ~ 2010-06-06(日) 地點高雄市立美術館 (週ㄧ休館）

閱讀完整內容

摩登尪仔－無獨有偶情報網

搜尋此網誌